L’iniziativa “Museo nel villaggio”, promossa dalla SAMP – Sociedade Artística Musical de Pousos (Società Artistica Musicale di Pousos), è un progetto di intervento artistico e sociale rivolto alla popolazione anziana delle aree rurali e isolate del Portogallo. Il progetto riunisce 13 musei e 13 villaggi di 26 comuni portoghesi, formando una rete di incontri e scambi culturali. L’iniziativa incoraggia le comunità a interagire con i professionisti dei musei, gli artisti e gli enti locali per condividere il loro patrimonio culturale e far rivivere le tradizioni.
Il progetto stimola il coinvolgimento attraverso la narrazione, offrendo una programmazione culturale a un pubblico che di solito non ha accesso a tali opportunità. Questo obiettivo è stato raggiunto creando un programma sequenziale e integrato di visite tra musei e villaggi, consolidando così una rete coesa tra i comuni e le loro offerte culturali e artistiche.
il “Museo nel villaggio” si rivolge specificamente a persone anziane indipendenti di età superiore ai 65 anni che vivono in ambienti rurali isolati con accesso limitato alle esperienze culturali. Mettendo in contatto musei e comunità, l’iniziativa non solo preserva e rivitalizza il patrimonio locale, ma migliora anche il benessere culturale degli anziani, favorendo un senso di inclusione e di comunità.
Profilo delle persone coinvolte: personale, volontari, ricercatori, membri della comunità, partner esterni
Qualifica/formazione delle persone coinvolte: conoscenze tradizionali, accademici/ricercatori, professionisti museali, esperti tecnici
1.3. Formazione
La formazione è un aspetto fondamentale del progetto e aderisce alla metodologia di formazione SAMP. Questo processo inizia non appena i professionisti entrano a far parte di un progetto promosso dal SAMP, ed è sia procedurale che continuo, integrato nella loro routine di lavoro quotidiana. “I professionisti devono essere in sintonia con le arti in generale e, anche se hanno una forte affinità con il lavoro con gli anziani, devono inizialmente lavorare con i bambini per almeno un anno. Questo li aiuta a sviluppare le competenze necessarie per lavorare con un gruppo demografico che richiede attenzione e capacità specifiche, oltre a interagire con i genitori. Questa esperienza li prepara a lavorare successivamente con gli anziani o con altri gruppi. In questo modo, il professionista acquisisce competenze essenziali che, come spesso diciamo, lo rendono pronto ad affrontare il mondo, sia che lavori con i neonati, gli anziani o i giovani detenuti” sottolinea il coordinatore dell’iniziativa.
La metodologia di lavoro dell’istituto garantisce che le attività siano sviluppate in coppia, facilitando lo scambio e la formazione continua tra un professionista più esperto e un nuovo arrivato. La formazione avviene principalmente sul campo, attraverso attività quotidiane condivise ed esperienze pratiche. Si tengono riunioni settimanali del team per condividere e valutare le esperienze di progetto della settimana, favorendo un ambiente di apprendimento collaborativo.
Un ritiro annuale, della durata di una settimana e tenuto al di fuori del territorio abituale, rappresenta un’opportunità di formazione fondamentale. Questo ritiro è dedicato alla valutazione del lavoro svolto durante l’anno, alla riflessione sulle esperienze, alla proposta di nuovi obiettivi e alla definizione di nuove aspirazioni.
Inoltre, il progetto pone l’accento sulla comprensione di altre iniziative per informare le riflessioni sul progetto stesso. Un’attenzione significativa è dedicata alla formazione sulla metodologia impiegata dal progetto e da altre attività SAMP. Per condividere esperienze e metodologie, l’obiettivo è quello di creare un centro di formazione all’interno dell’istituzione. Anche la valutazione dell’impatto del progetto è cruciale, evidenziando la necessità di una formazione specifica sulle metodologie appropriate per i progetti socioculturali e artistici.
Sezione 2. Descrizione dell'ICH coinvolto
Tipo di ICH:
Pratiche sociali, rituali ed eventi festivi
Riconoscimento dell'ICH:
Rischia di scomparire
Riconosciuto localmente
Ben noti
Coinvolgimento della comunità nell'identificazione e nella gestione dell'ICH:
Basso
Medio
High
L’iniziativa “Museo nel villaggio” collega la diversità economica, geografica, sociale e culturale della regione come una trapunta patchwork. Mette in evidenza il paesaggio nella cronologia, nell’economia e nei rituali della regione, al di là dei monumenti locali e del Patrimonio mondiale.
Nella selezione dei partecipanti al progetto e nell’identificazione degli oggetti e delle memorie su cui lavorare, si è tenuto conto di danze, musiche, pellegrinaggi e movimenti migratori guidati da credenze e ritmi di lavoro, nonché di modi di fare e di vivere. “Volevamo che le comunità fossero interconnesse attraverso il linguaggio dei musei, delle arti e degli affetti”, dice Raquel, coordinatrice del progetto.
Da questa riflessione, l’iniziativa è stata strutturata in quattro fasi: Sensibilizzazione, Il museo va al villaggio, Il villaggio va al museo e Finalizzazione con tutti al museo. Questa struttura garantisce una partecipazione attiva e creativa della comunità, favorendo il senso di appartenenza e sottolineando l’importanza del patrimonio locale.
L’integrazione delle comunità nelle varie sessioni si è riflessa nella loro partecipazione attiva e creativa. Questo coinvolgimento ha incluso l’analisi critica dell’importanza sociale dei musei, delle opere museali, delle narrazioni e dei significati intrinseci dei materiali utilizzati e dei loro ruoli rappresentativi. Inoltre, ha evidenziato l’importanza dei loro ricordi e dei loro contributi alla storia locale di ogni regione.
Sono stati selezionati tredici villaggi e tredici musei, che hanno condiviso una varietà di oggetti, storie e ricordi. Hanno reinterpretato e creato nuovi oggetti e narrazioni sul territorio e su se stessi:
Processo di co-creazione nel villaggio di Folgarosa. Fonte: Schermata da Video YouTube.
Patrimonio culturale immateriale (ICH) e attività identificate
1. Meteorite ad Alcanadas
Il Museo di Lourinhã ha presentato una collezione tematica sull’estinzione dei dinosauri, spingendo la comunità a creare l’ “Arca della salvezza”, che ospita oggetti, ricordi e messaggi di speranza.
2. Tappeto Bracejo di Ilh
Sotto la guida di artigiani, la comunità ha creato un tappeto urbano ispirato a motivi intricati, migliorando il coinvolgimento della comunità.
3. Contesto archeologico di un bambino di Lapedo
Il Museo di Leiria ha condiviso questo momento significativo della storia umana, che ha portato alla creazione di una mappa da parte della comunità di Columbeira, in onore del proprio patrimonio.
4. Manufatti che evidenziano il rapporto tra terra e mare La rete dei musei municipali di Peniche ha coinvolto la comunità nella creazione di pezzi di marzapane ispirati al patrimonio locale.
5. Olivi, mulini e storie
Uno scambio tra le comunità di Alenquer e Torres Novas ha dato vita a una sessione di light painting che riflette le loro interazioni con il patrimonio.
6. Le storiche coperte di lana di Minde
La comunità ha utilizzato tecniche di marmorizzazione per tingere i tessuti, collegando territori geograficamente distanti ma culturalmente vicini
7. La fotografia come registrazione della memoria
Il Centro Tomar per gli Studi Fotografici ha facilitato un progetto fotografico a Mosteiro, catturando l’essenza della comunità.
8. Scultura “Camões”
Il Museo e Centro delle Arti di Figueiró dos Vinhos ha ispirato la comunità di Cercal a creare sculture di argilla che rappresentano la coltivazione culturale.
9. Scultura “La peste”
Il Museo del Vetro ha coinvolto la comunità di Fetelaria nella creazione di “Il vento che soffia da Sobral”, un’opera realizzata con elementi raccolti localmente.
10. Scultura di San Martino La Rete dei Musei e delle Gallerie di Óbidos ha ispirato i partecipanti alla Freixianda a creare “Il sole dell’unità è per tutti” utilizzando grani e pula di mais.
11. Scultura di testa di guerriero
Il Museo Raul da Bernarda ha incoraggiato la comunità di Cabeças a creare diverse teste di argilla, mettendo in mostra la loro creatività.
12. Scultura di tre tonnellate ad Ateanha
La comunità ha costruito una panchina utilizzando pietre locali e la tecnologia di stampa 3D, trasformando un luogo del villaggio in un punto di incontro.
13. Industria della lana al Museo Casa do Tempo
Il museo ha evidenziato l’importanza dell’industria della lana, portando la comunità Fanhais a condividere le proprie pinete e a onorare la storia locale.
Parallelamente al processo di creazione e condivisione, sono state organizzate delle performance nei musei con le comunità. Queste performance miravano a raggiungere l’obiettivo di unire vari elementi: simbolici e materiali, provenienti da luoghi e tempi diversi, comprendendo arti visive, musicali, coreografiche e universi scenici. L’intento era quello di creare un territorio condiviso tra comunità, storie, patrimoni materiali e immateriali, favorendo il dialogo tra molteplici elementi culturali. Ogni performance, ricca di storie, memorie e simbolismi propri, ha permesso la collaborazione, ha rafforzato la coesione sociale e ha contribuito allo sviluppo umano sostenibile della regione.
Performance musicale in uno dei villaggi, che mette in contatto la comunità, gli artisti e il personale del museo coinvolti nel processo. Fonte: Screenshot da Video di YouTube.
Sezione 3. Creazione della narrazione e
adattamento al formato di comunicazione digitale
Processo di creazione del contenuto
Come si comunica
in formato digitale?
Audiovisivo, multimediale, mappatura
Sito web, piattaforma video/audio, social media
L’iniziativa “Museo nel villaggio” è un progetto di intervento artistico e sociale rivolto alla popolazione anziana delle regioni rurali e remote. Collega 13 musei e 13 villaggi di 26 comuni portoghesi in un’ampia rete. Il progetto promuove le interazioni tra comunità, esperti museali, artisti e organizzazioni locali per condividere il patrimonio culturale e far rivivere le tradizioni.
Incontri iniziali e interpretazione: I professionisti del SAMP, in collaborazione con i leader locali e gli esperti museali, portano i manufatti del museo nei villaggi. Questi incontri iniziali permettono agli anziani residenti di reinterpretare, trasformare e avvicinarsi agli oggetti in modi nuovi. I membri della comunità sono poi invitati a riflettere sui manufatti, mettendoli in relazione con i loro ricordi, le loro esperienze di vita e le loro caratteristiche locali. Questa riflessione li aiuta a rivisitare ed esplorare il loro patrimonio culturale immateriale (ICH).
Creazione di un nuovo lavoro: Il processo culmina nella creazione di un nuovo lavoro, sviluppato in collaborazione dagli anziani, dagli esperti del museo e dal team SAMP. Questa nuova opera mira a rappresentare sia le peculiarità individuali di ciascun anziano sia l’identità collettiva della sua comunità. I pezzi finiti vengono poi inaugurati nei musei partecipanti attraverso una presentazione performativa SAMP, che simboleggia l’unione tra l’istituzione museale e la comunità.
Comunicazione e diffusione digitale: Si presta particolare attenzione a documentare l’intero processo attraverso mezzi audiovisivi, catturando i momenti di condivisione e producendo contenuti di storia orale. Questi contenuti vengono organizzati in un’esperienza digitale completa, che comprende immagini, video, audio e documentazione. Queste narrazioni digitali vengono poi presentate a gruppi locali, assicurando che l’impatto del progetto si estenda oltre i partecipanti immediati.
I contenuti digitali vengono ulteriormente diffusi attraverso il sito web del museo e le piattaforme dei social media, ampliando la portata dell’iniziativa e promuovendo il turismo culturale. Questo approccio non solo preserva il patrimonio culturale, ma lo rende accessibile a un pubblico più vasto, favorendo un più profondo apprezzamento per le tradizioni e la storia delle comunità partecipanti.
Integrando la narrazione digitale con le pratiche culturali tradizionali, l’iniziativa “Museo nel villaggio” preserva e rivitalizza efficacemente il patrimonio locale, coinvolgendo la comunità in modo significativo e partecipativo.
Mappa interattiva che offre un’esperienza digitale completa, comprendente immagini, video, audio e documentazione delle comunità, dei musei, dei processi di co-creazione e delle opere d’arte. Fonte: Schermate del sito webdi Museum in the Village.
3.1. Popolazione locale
Il progetto “Museum in the Village” si distingue per l’ampia rete di oltre 90 collaboratori. Promosso dalla SAMP – Sociedade Artística Musical dos Pousos, il progetto è finanziato e sostenuto dal Comune di Leiria, da Portugal Inovação Social, dal Programma Operativo Occupazione Sociale (POISE), da Portugal 2020, dal Fondo Sociale Europeo (FSE) e dalla Rede Cultura 2027 (Rete Cultura 2027). Collabora anche con l’Unione delle parrocchie di Leiria, Pousos, Barreira e Cortes.
Un gruppo di lavoro dei musei della Rete Cultura 2027, composto da rappresentanti delle istituzioni regionali, ha selezionato i 13 villaggi e i 13 musei coinvolti. Questo gruppo, che conosce le realtà sociali e culturali locali, comprendeva rappresentanti di musei di 26 comuni, consigli parrocchiali, associazioni e altri partner.
La SAMP ha coordinato il progetto con un’équipe multidisciplinare, composta da professionisti della musica, della direzione artistica, dell’arte comunitaria, della recitazione, della comunicazione, della logistica, della finanza, della museologia, della sociologia, della psicologia sociale, della grafica e della produzione. Questo team, in collaborazione con i membri della comunità, ha definito i ruoli e le azioni del progetto utilizzando una metodologia partecipativa che ha posto l’accento sul dialogo, l’ascolto, l’inclusività e la gestione orizzontale.
Il coinvolgimento della comunità è stato attivo e creativo: i residenti hanno partecipato alle sessioni e alle riunioni di valutazione, contribuendo al processo decisionale e adattando le iniziative secondo le necessità. I principi guida dell’“essere con” e del “creare con” favoriscono le relazioni, la fiducia e la creazione collaborativa, aumentando l’impatto del progetto e garantendo un impegno significativo da parte di tutti i partecipanti.
Membri della comunità coinvolti nel progetto “Museo nel villaggio”. Fonte: SAMP/Museu na Alde SAMP/Museu na Aldeia.
Sezione 4. Pubblico e metodologie
Pubblico di riferimento: Comunità locale
Portata:
Basso
Medio
High
Obiettivo della condivisione delle storie:
Conservare le tradizioni
Sociale coesione
Frequenza: Attività puntuale
La diffusione del progetto è avvenuta attraverso molteplici canali, garantendo un’ampia portata e un forte impatto.
Sito web e manuale di divulgazione: Informazioni dettagliate sono disponibili sul sito web del progetto e nel Manuale di divulgazione. Questa pubblicazione registra e condivide le metodologie, le esperienze e le strategie del progetto, fornendo una guida per la replica o l’adattamento da parte di altri enti in contesti diversi.
Copertura mediatica: Diversi media, tra cui televisione, radio e giornali, hanno prodotto reportage a livello locale e nazionale. Sono stati utilizzati formati fisici e digitali per condividere le storie e le tradizioni dei villaggi partecipanti.
Pubblicazioni: Sono stati compiuti sforzi per pubblicare articoli scientifici e culturali sul progetto. Ad oggi è stato pubblicato un articolo e un altro è stato recentemente presentato per la pubblicazione.
Eventi di presentazione: Il progetto è stato promosso in occasione di conferenze, congressi e altri eventi nazionali e internazionali. Il SAMP ha partecipato attraverso inviti e inviando comunicazioni per la revisione paritaria.
Documentario: A documentario racconta l’intero processo di lavoro, concentrandosi sulle varie fasi del progetto e mettendo in evidenza il coinvolgimento di musei, villaggi, artisti e tecnici. È disponibile online.
Museo virtuale: Il museo virtuale funge da testimonianza e memoria del progetto, consentendo agli utenti di esplorare opere d’arte e musei e di confrontarsi con storie ed esperienze. Incorpora anche elementi di realtà virtuale per migliorare l’esperienza dell’utente.
Catalogo della mostra: Disponibile in formato digitale e fisico, il catalogo mostra immagini e pezzi del museo, condividendo le esperienze vissute del progetto.
Mostra itinerante: Intitolata “Dall’altra parte della linea”, questa mostra intende proseguire l’eredità del progetto, promuovendo nuove relazioni e partnership e onorando al contempo il lavoro di collaborazione e la vicinanza culturale dell’intero territorio.
Sezione 5. Aspetti innovativi
Il progetto “Museum in the Village” è stato ampiamente riconosciuto per il suo impegno innovativo nella comunità, in particolare durante la pandemia COVID-19. L’iniziativa ha vinto il premio “Citizen Involucro”. L’iniziativa ha vinto la categoria “Coinvolgimento e sensibilizzazione dei cittadini” agli European Heritage Awards / Europa Nostra Awards nel 2022. Questo premio mette in evidenza i progetti che utilizzano il patrimonio culturale per promuovere la coesione sociale, l’inclusione, il dialogo e la comprensione, alimentando il senso di appartenenza e celebrando la diversità.
“La varietà e l’adattamento delle attività a ciascun gruppo partecipante rendono il progetto Museum in the Village molto speciale. Rispondendo alle esigenze e agli interessi specifici di giovani e anziani, il progetto ha garantito un impatto maggiore e più significativo. Il progetto dimostra inoltre in modo convincente la chiara relazione tra patrimonio culturale e benessere” ha osservato la giuria dei Premi Europa Nostra.
Inoltre, il progetto ha vinto il Premio APOM 2021 nella categoria “Innovazione e creatività” , che premia i progetti creativi in varie attività museali, dalla ricerca alla conservazione, dalle mostre alla divulgazione culturale. Ha ricevuto anche una menzione d’onore nella categoria “Progetto di educazione e mediazione culturale”.
Inoltre, in occasione della III Conferenza sull’intervento psicosociale nella comunità, il progetto è stato premiato per il suo lavoro nella lotta all’isolamento sociale e alla solitudine degli anziani attraverso l’arte e la cultura. Ha anche ricevuto una menzione d’onore per la sua ricerca sulla solitudine e la salute mentale degli anziani durante la pandemia.
L’uso innovativo dei contenuti digitali migliora ulteriormente l’impatto del progetto, consentendo agli utenti di esplorare il museo virtuale, di partecipare a storie interattive e di accedere a ricchi contenuti multimediali, migliorando l’esperienza culturale complessiva. L’esperienza digitale sul sito web del progetto offre una panoramica completa dell’iniziativa, con collezioni audiovisive, storie orali, immagini, video e documentazione. Questo archivio digitale non solo conserva i risultati del progetto, ma li rende accessibili a un pubblico più vasto, promuovendo il turismo culturale e garantendo la longevità del patrimonio della comunità.
Integrando le pratiche culturali tradizionali con le moderne tecniche di narrazione digitale, il progetto “Museum in the Village” colma efficacemente il divario tra le generazioni, favorendo un legame più profondo con il patrimonio culturale e affrontando al contempo le questioni sociali contemporanee.
Sezione 6. Impatto
Impatto sul turismo:
Basso
Medio
High
Impatto sullo sviluppo sostenibile locale:
SDG3. Salute e benessere
SDG4. Educazione di qualità
SDG9. Industria, innovazione e infrastrutture
SDG17. Partenariati per gli SDG
Il progetto “Museum in the Village” ha richiesto uno sforzo notevole: ha condotto 226 sessioni con le comunità, ha mobilitato più di 30 artisti e ha coinvolto oltre 90 partner. Ha raggiunto oltre 780 persone, tra cui 273 partecipanti attivi della comunità. Questo sforzo collettivo mirava a collegare le comunità isolate con i musei, a dare energia al territorio e a favorire gli incontri.
L’impatto del progetto sull’educazione, la mediazione culturale e la lotta all’isolamento sociale degli anziani è evidente dai rapporti di attività:
92% dei partecipanti ritiene che il progetto abbia migliorato il loro benessere.
94% ritiene che il progetto sia stato fondamentale per prevenire i sentimenti di solitudine e isolamento.
83% ritiene che abbia promosso le relazioni tra i residenti della comunità.
L’iniziativa ha attivato con successo il patrimonio culturale immateriale (ICH) sensibilizzando e facilitando l’incontro tra gli abitanti dei villaggi e i partner del progetto. Ciò ha rafforzato la coesione sociale in aree rurali isolate con un accesso culturale limitato. I 13 villaggi coinvolti hanno acquisito visibilità e sono stati visitati dai partecipanti al progetto, dai partner, dai media regionali e dai turisti culturali. Per i 13 musei, il progetto ha aumentato significativamente l’accessibilità e il coinvolgimento.
Il progetto ha favorito la cooperazione intercomunale, coinvolgendo musei, comuni, consigli parrocchiali, associazioni locali e SAMP. Questo approccio di rete ha riunito professionisti della cultura, artisti, tecnici, agenti politici e autorità locali, sviluppando una metodologia di mobilitazione socioculturale e generando valori comunitari.
Una risposta innovativa all’isolamento sociale degli anziani, il progetto ha creato un modello e degli strumenti di intervento che possono essere replicati in altri contesti. Ha evidenziato la relazione tra componenti culturali e sociali attraverso le pratiche artistiche, con potenziali implicazioni per la riprogettazione delle politiche pubbliche locali.
Il progetto ha inoltre posto l’accento sui contenuti digitali, documentando l’intero processo attraverso mezzi audiovisivi. Ciò ha incluso la cattura di momenti di condivisione, la produzione di contenuti di storia orale e la creazione di un’esperienza digitale con immagini, video, audio e documentazione. I contenuti sono stati condivisi con gruppi locali e diffusi attraverso il sito web del museo e i social media, ampliando la portata del progetto e promuovendo il turismo culturale.
